Artprice ha pubblicato il report sull’andamento del mercato dell’arte nel primo semestre 2022. Ecco i punti chiave
Dai dati, salta subito all’occhio il ritorno in forte crescita del mercato in Occidente. Il fatturato globale delle vendite all’asta è aumentato dell’8,8% nel primo semestre 2022, nonostante un’altra ondata di Covid-19 in Cina. Artprice ha registrato un numero record di transazioni d’asta in tutto il mondo e un crescente entusiasmo per le opere di artisti della seconda metà del 20° e dell’inizio del 21° secolo, i cui prezzi sono altamente volatili.
CIFRE CHIAVE del primo semestre 2022
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- I proventi delle aste globali di belle arti hanno raggiunto $ 7,49 miliardi.
- Aumento dell’8,8% rispetto al primo semestre 2021.
- 326.000 lotti venduti nel primo semestre 2022 contro i 313.400 nel primo semestre 2021
- Il tasso di invenduto è salito al 31% rispetto al 27% nel primo semestre 2021.
- Con un fatturato di 3,27 miliardi di dollari, New York è chiaramente il mercato leader mondiale. Al secondo e terzo posto, Londra con $ 1,43 miliardi e Hong Kong con $ 610 milioni.nNon molto indietro, il mercato dell’arte parigino che ha generato 518 milioni di dollari e ha attratto un numero crescente di istituzioni internazionali.
- Christie’s e Sotheby’s rappresentano il 38% del fatturato mondiale delle belle arti.
- La Macklowe Collection è diventata la collezione più costosa mai venduta al mondo, con $ 922 milioni.
- 180 NFT venduti all’asta hanno generato $ 8,5 milioni.
La geografia del mercato dell’arte
Gli Stati Uniti (+42% rispetto al primo semestre 2021) e il Regno Unito (+26%) hanno trainato la crescita. I due potenti mercati anglosassoni da soli hanno rappresentato esattamente i due terzi del fatturato globale delle aste di belle arti.
La Cina ha visto solo il 12% del fatturato mondiale delle aste di belle arti, risultato che deve in gran parte a Hong Kong (il 70% del valore dell’intero mercato dell’arte cinese).
La Francia ha continuato a crescere (+14%) consolidando il 4° posto davanti alla Germania (-5%) dopo una performance clamorosa nel 2021. Oltre alla presenza di Christie’s e Sotheby’s, diversi operatori d’asta parigini hanno registrato performance eccezionali: Artcurial (+ 42%) e Aguttes (+154%), tra gli altri. Intanto la capitale francese sta attirando un numero crescente di grandi player internazionali come David Zwirner, mentre le gallerie Gagosian e Continua hanno aperto nuovi spazi in Francia. A Parigi arriverà anche Hauser & Wirth. Bonhams ha acquisito la casa francese Cornette de Saint-Cyr (che opera a Parigi e Bruxelles). Infine, la società Art Basel organizzerà la fiera internazionale d’arte autunnale al Grand Palais Paris+, che sostituirà la FIAC.
Anche il Giappone e la Svizzera hanno avuto un ottimo inizio del 2022 con incrementi del 74% e del 145% nei rispettivi totali di fatturato delle aste. Senza competere direttamente con Hong Kong (che pesa ancora sette volte di più), Tokyo si posiziona nel continente asiatico come hub per i grandi artisti contemporanei, tra cui Andy Warhol, Yoshitomo Nara, Yayoi Kusama, ma anche giovani talenti come Mr Doodle e Ayako Rockkaku (nato nel 1982), le cui vendite all’asta hanno già superato i 18,6 milioni di dollari quest’anno. Dal canto suo, la Svizzera continua a ritagliarsi un posto nel mercato dell’Arte Post-Impressionista e Moderna, con la vendita di importanti opere di Ferdinand Hodler, Alberto Giacometti e Marc Chagall.
Tendenze: NFT e arte ‘ultra’ contemporanea
Spinti al centro della scena nel marzo 2021 con un primo risultato di un’asta pubblica a $ 69,4 milioni, gli NFT (token non fungibili) hanno creato una sorta di rivoluzione nel mercato dell’arte, con un nuovo tipo di lavoro, nuovi collezionisti e una nuova valuta.
Degli 277 NFT messi all’asta nel primo semestre 2022, il 65% è stato venduto a un prezzo medio di $ 47.000. Questa situazione è molto diversa dal secondo semestre del 2021 in cui sono stati offerti in vendita 225 NFT, di cui l’86% venduto a un prezzo medio di $ 520.000. Human One (2021) di Beeple ha ottenuto quasi $ 29 milioni lo scorso novembre 2021 da Christie’s, mentre il miglior risultato NFT nel primo semestre 2022 è stato di soli $ 1,38 milioni per Living Architecture: Casa Batlló (2022) di Refik Anadol.
I 104 CryptoPunks che Sotheby’s aveva annunciato a febbraio 2022 sono stati ritirati alla vigilia della loro vendita programmata. Il ritiro di tale lotto, stimato tra i 20 ei 30 milioni di dollari, sottolinea la misura in cui gli operatori del mercato NFT rimangono alquanto scettici sul servizio fornito dagli intermediari tradizionali. Non solo sono costosi (i costi di transazione ammontano in media al 20% rispetto a circa il 2%-3% tramite piattaforme NFT) ma sono anche regolati da una pianificazione molto meno flessibile. Le grandi case d’asta continuano comunque i loro sforzi per partecipare a questo mercato emergente, anche se solo molto raramente vendono grandi collezioni NFT.
Allo stesso tempo, la volatilità delle criptovalute ha esacerbato la sfiducia dei collezionisti tradizionali nei confronti di questo mercato dirompente. Fortunatamente, questa pausa fornirà a un buon numero di artisti, commercianti, collezionisti e istituzioni, a cominciare dai musei, l’opportunità di interessarsi alle opere digitali e di considerare l’acquisizione di NFT.
I primi 10 record personali per artisti viventi sotto i 40 anni all’asta nel primo semestre 2022
©artprice.com
- Avery Singer (1987): $ 5.253.000
- Christina Quarles (1985): $ 4.527.000
- Jennifer Packer (1984): $ 2.349.000
- Maria Berrio (1982): $ 1.562.500
- Robbie Barrat (1999): $ 841.317
- Robert Nava (1985): $ 639.401
- Issy Wood (1993): $ 588.042
- Lauren Quin (1992): $ 588.042
- Louis Fratino (1993): $ 365.400
- Jordy Kerwick (1982): $ 277.200
Cinque risultati eccezionali nel primo semestre 2022
Shot sage blue Marilyn di Andy Warhol ha ottenuto la seconda offerta all’asta d’arte più alta di sempre. Per la prima volta dal Salvator Mundi di Leonardo Da Vinci nel novembre 2017 (quattro anni e mezzo fa), il mercato di fascia altissima torna con un risultato che mette ancora una volta in discussione la nozione di capolavoro assoluto e il suo valore. 195 milioni di dollari (comprese le tasse) per il Warhol acquisito da Larry Gagosian, il potente gallerista che aveva già venduto la tela a Thomas Ammann all’inizio degli anni ’80.
Shot Sage Blue Marilyn
Price realised
USD 195,040,000
La casa d’aste francese Artcurial ha venduto la natura morta di Jean-Baptiste Chardin, Le panier de fraises des bois, dipinta nel 1761 ed esposta lo stesso anno al Grand Salon di Parigi, che da una stima di $ 13 -16 milioni e alla fine è stata venduta per $ 26,8 milioni.
L’anno scorso, il pittore afroamericano Ernie Barnes (1938 – 2009) ha stabilito un nuovo record d’asta a $ 550.000. Ma il 12 maggio di quest’anno, Christie’s ha proposto il suo dipinto The Sugar Shack (1976) a New York, con una stima di $ 150.000 – $ 200.000, che è stato venduto per $ 15.275.000, più di 100 volte la stima bassa. Nei giorni e nelle settimane successive, altri sei importanti dipinti di Ernie Barnes sono stati offerti da Christie’s e Bonhams e tutti venduti ben oltre le loro stime.
L’anno scorso, l’artista giapponese Yayoi Kusama è diventata la prima artista donna ad entrare nella Top 10 delle artiste del mondo calcolata da Artprice (tutti i periodi di creazione combinati). È stata anche la terza artista vivente dell’anno con le migliori prestazioni dietro Gerhard Richter e Banksy. Quest’anno, Yayoi Kusama ha ripetuto quella performance con 208 lotti venduti in tutto il mondo per oltre 115 milioni di dollari. Ha anche stabilito un nuovo record d’asta quando il suo Untitled (Nets) (1959) ha raggiunto $ 10,5 milioni da Phillips il 18 maggio 2022.
Matthew Wong avrebbe compiuto 38 anni se non si fosse tolto la vita nel 2019. Dalla sua morte, i suoi dipinti hanno riscosso uno straordinario successo nelle sale d’asta. Il 19 maggio 2022, il suo Night Watcher (2018) è stato acquistato per 5,9 milioni di dollari da Christie’s New York. Nel primo semestre 2022, si è classificato al 52° posto nella classifica mondiale degli artisti per fatturato d’asta (tutti i periodi di creazione messi insieme), un successo che ha un certo sapore Basquiat, anche se il posto di Wong nella storia dell’arte non è stato ancora riconosciuto.
