“Oggi la critica è l’arte di cui abbiamo più bisogno”. William Gaddis
Per il decimo anniversario, ArtVerona proseguirà l’indirizzo di indagine e sperimentazione che la caratterizza grazie anche alla direzione artistica affidata ad Andrea Bruciati, curatore indipendente attento alla promozione dei giovani artisti e galleristi, già ideatore per ArtVerona di format innovativi. ArtsLife gli ha rivolto alcune domande in attesa della fiera, che si svolgerà dal 9 al 13 ottobre 2014.
Inaugurerà il prossimo 6 settembre e sarà visitabile fino al 14 dicembre a Padova al Palazzo Zabarella, la mostra antologica più completa mai dedicata al pittore livornese che presenterà oltre 100 dipinti, in grado di ripercorrere la sua vicenda artistica, attraverso i suoi più noti capolavori
Dopo il successo della mostra dedicata a Giuseppe De Nittis, Fondazione Bano prosegue il suo progetto decennale sulla pittura dell’Ottocento italiano, con un’iniziativa che analizza l’universo creativo di uno dei protagonisti della cultura figurativa italiana fra Otto e Novecento.
Il 7 luglio scorso è partita la 45° edizione dei Rencontres de la Photographie di Arles. Il festival fondato nel 1970 dal fotografo Lucien Clergue, dallo scrittore Michel Tournier e dallo storico Jean-Maurice Rouquette, contribuisce a diffondere il patrimonio fotografico mondiale
E’ ora legge il decreto cultura presentato da Franceschini lo scorso 16 luglio e successivamente contestato e definito da Renzi troppo annacquato. Dopo l’approvazione alla Camera, il Senato ha votato la fiducia con 159 sì, 90 no e nessun astenuto.
La serie One and three dell’allora ventenne Joseph Kosuth ritraeva realisticamente sedie, tavoli, martelli, cappelli, piante, eccetera. Realisticamente nel senso platonico (Repubblica X), nel senso dei tre gradi di realtà: l’idea (se possiamo assumere che l’idea coincida con la parola, e quindi con la definizione da vocabolario del lemma che identifica, poniamo, la classe delle sedie), la copia realizzata dall’artigiano (una sedia su cui ci si potesse sedere), la copia della copia realizzata dall’artista (una fotografia della sedia)
“Il Ciclo di Arhat”, a Palazzo Reale fino al 7 settembre, è la prima mostra di Takashi Murakami in uno spazio espositivo pubblico italiano. Si tratta di opere recenti di pittura e scultura di grandi dimensioni, che raccontano la svolta del celebrato artista nipponico, definito nel 2008 dalla rivista TIME il più influente rappresentante della cultura giapponese contemporanea.
L’arte di convogliare consenso intorno alla persona di Augusto e al tempo stesso esaltare i destini eroici di Roma fu perseguita con tale successo dall’Imperatore da costituire un modello e una fonte di ispirazione nei secoli successivi, fino ai regimi assolutistici del XX secolo. Le 12 sezioni della mostra, articolate per temi ed epoche storiche differenti, illustrano in che modo imperatori come Carlo Magno, Federico II, Carlo V o Napoleone, per citarne solo alcuni, nel corso della storia abbiano reinterpretato “l’arte del comando” di Augusto a volte con formule molto vicine o identiche.
Appassionati di antiquariato, prendete nota! Dall’11 al 21 settembre il Grand Palais di Parigi aprirà le sue porte alla 27^ edizione della Biennale des Antiquaires. Come nella sua primissima edizione datata 1962, anche quest’anno la fiera punterà sulla bellezza delle opere esposte, che oggi come allora saranno in grado di competere con la bellezza delle donne che visiteranno la mostra.
Nel 2012 a Bruxelles Blundell ha fondato il sito web MasterArt, una rete che unisce i migliori art dealer, un database unico ricco di dettagli concernenti migliaia di oggetti. “Prima non esisteva nessuna visione d’insieme per le gallerie di tutto il mondo, in particolar modo per l’arte di massimo livello” – racconta Blundell. “Per riuscire a trovare un’opera o un artista in particolare, occorreva setacciare il sito web di ogni singola galleria”.
Nel bene o nel male, purché se ne parli? Dopo la bufera di qualche settimana fa che qui in Italia ha investito Germano Celant riguardo la notizia del notevole compenso (per la cronaca: 750.000 euro più IVA) per la curatela del padiglione Arts and food per Expo 2015, ora è The art news paper a tirare fuori nuovamente l’argomento.
