Tra i tanti film che hanno animato i più importanti festival europei – Berlino, Cannes e Venezia – nel 2025, tre sono contraddistinti da personaggi che cercano di fuggire da ciò che loro malgrado sono diventati, disegnando una geografia del presente in cui l’unica risposta alla crudeltà del reale è il rispecchiarsi – e il ritrovarsi – l’uno nell’altro.
La Costiera Amalfitana si afferma come destinazione per l’arte contemporanea. Negli ultimi anni, la Costiera Amalfitana ha ampliato il proprio
Proprio in questo luogo, ospitato nel contesto dell’Ospedale Civile, si è tenuto ARTalk a Venezia, speciale edizione del format dedicato all’approfondimento storico-culturale delle opere della collezione La Galleria BPER Banca, ideato nel 2024 dall’istituto bancario modenese.
Per racchiudere in un singolo concetto l’essenza di SANTA bisogna forse ricorrere a “piano sequenza”, espressione che descrive il momento in cui un’intera sequenza cinematografica corrisponde a un’unica ripresa, senza ricorrere ad alcuno stacco di montaggio.
Curata da Marta Sironi, l’esposizione svela l’ampio repertorio di lettering disegnati e opere tipografiche conservati nell’Archivio Galleria Campari in un’inedita rilettura dedicata alla parola e al suo rapporto con l’immagine, coinvolgendo una selezione di più di 160 lavori realizzati da artisti che attraversano la storia del Novecento come Fortunato Depero, Marcello Nizzoli, Sergio Tofano (detto Sto), Giorgio Dabovich e Nicolay Diulgheroff.
“Lo scatto deve essere autoironico, sarcastico, venato di assurdità. Come una svolta, un ribaltamento”. Sono le parole con cui Peter Chelsom introduce la mostra Dream Role, a cura di Beatrice Audrito, aperta fino al 23 marzo presso MIA Photo Fair BNP Paribas.
Cosa hanno in comune la critica all’imperialismo, l’humour inglese e il cinema folk horror? Normalmente, nulla. Questi mondi così distanti vengono tuttavia a fondersi nel caso di Get Away (2024), diretto da Steffen Haars ma soprattutto sceneggiato e intrepretato da Nick Frost, alla sua prima prova di scrittura in solitaria.
Tra le forme d’arte che tentano di esplorare i movimenti di decolonizzazione del continente africano c’è il cinema documentario. In particolare, due film come Soundtrack to a Coup d’Etat (2024) e Ndar, Saga Waalo (2025) rivolgono la propria attenzione rispettivamente al passato e al presente di due tra le due Nazioni protagoniste delle lotte di liberazione come il Congo e il Senegal.
La rassegna fa parte del corollario di proiezioni cinematografiche e incontri – co-curato dalla Fondazione Piccolo America-Cinema Troisi – che gravita intorno alla mostra Il Nostro Tempo, CinéFondationCartier (fino al 16 marzo), a cura di Chiara Agradi, presentata nell’ambito del partenariato culturale di Triennale Milano con Fondation Cartier pour l’Art Contemporain.
Tra le molte storie portate sugli schermi della 81esima Mostra Internazionale del Cinema di Venezia ce ne sono due che fanno della specificità geografica la propria forza: da un lato la serie di Thomas Vinterberg “Families Like Ours”, ambientato in una Danimarca sul punto di essere sommersa dall’innalzamento del livello del mare, dall’altro “Vermiglio”, il secondo lungometraggio di Maura Delpero, le cui vicende si collocano nell’omonimo paese dell’alta Val di Sole durante l’ultimo anno della Seconda Guerra Mondiale.
