Approfondimenti sul mondo della critica dell’arte
Le avevamo viste nei solo show della Osart Gallery tra MiArt 2017 e Artissima 2017, e ora eccole raccolte tutte insieme nella prestigiosa cornice di Palazzo Serbelloni a Milano, sede di Sotheby’s. La casa d’aste britannica prosegue nella sua attività di mostre dedicate ad artisti del dopoguerra iniziata nel 2012, con la mostra “La città fantastica di Piero Fogliati”.
La luce è sempre la prima luce. Importante antologica dedicata all’artista Claudio Olivieri (Roma, 1934) a Milano. Osart Gallery presenta la personale del maestro analitico romano, a cura di Giorgio Verzotti. Una mostra che si propone di valorizzare la produzione dell’artista attraverso una selezione di lavori storici.
In occasione del 110° anniversario della nascita Franco Grignani (1908-1999), la Galleria 10 A.M. Art di Milano celebra il grande artista del Novecento con una mostra che si focalizza sulla fotografia sperimentale del maestro pioniere della Op Art. Un aspetto fondamentale di quasi tutta la sua vicenda artistica incessantemente tesa alla sperimentazione, fino agli ultimi anni di vita.
Luci del nord en plein air in Valle d’Aosta. La Normandia, musa ispiratrice dei grandi protagonisti dell’arte del XIX secolo e culla dell’Impressionismo, è lo scenario di fondo della mostra che aprirà i battenti il prossimo 3 febbraio al Forte di Bard.
Due generazioni di artisti a confronto. Un dialogo tra l’arte contemporanea e la pittura dell’Ottocento in cui tre giovani artisti -Lorenzo Fabietti, Ignazio Giordano e Arianna Tosi- rileggono in chiave contemporanea altrettanti capolavori di Giovanni Boldini, Guglielmo Ciardi e Antonio Mancini.
La top ten delle opere d’arte più costose di sempre. Da Leonardo a Giacometti, passando per Gauguin, Cézanne e Picasso…
Cento opere per il gran ritorno di Giacomo Grosso a Torino. A ventisette anni da quella ospitata alla Promotrice delle Belle Arti di Torino, la mostra è nuova occasione di riflessione e di aggiornamento sul pittore piemontese: un esaustivo itinerario, tra pittura e insegnamento
Incentrandosi sugli edifici e altre strutture architettoniche raffigurate nelle opere di Claude Monet (1840- 1926), questa è la prima mostra dedicata al rapporto dell’artista con l’architettura, che ci permette di vedere il “Padre dell’Impressionismo” in una maniera totalmente nuova. Con oltre settanta dipinti di Monet, “Monet e l’Architettura” alla National Gallery
Berlino, 1936: due donne, un uomo, un Angelo. Tre figure (più Uno) si aggirano nella capitale tedesca in preda alla follia nazista. Tra cene eleganti, dissertazioni d’arte, complicità e misteri appare un Angelo bagnato di luce nelle brume del Terzo Reich.
Si tratta di due dipinti di soggetto abbastanza simile, chiamati “Madonna del fuso” per l’oggetto tenuto in mano da Gesù,
