Recensioni nella critica dell’arte
Un cielo cupo accompagna perenni tempeste di vento. Un animo orgoglioso, profondamente ispirato dal sacro e dalla profanità delle taverne e del divertimento. Ecco alcuni dei principali ingredienti che accomunano la vita movimentata e l’animo del Caravaggio al clima e all’indole della fiera capitale d’Irlanda.
Mostra su tela. Museo su tavola. L’artista curatore di se stesso: Exhibition Paintings alla casa delle arti di Merano. Kunst. E pittura sia. Sei artisti addomesticano il loro “fare” quotidiano. Calano l’operare nella pratica curatoriale. Calibrano gli oggetti in una sorta di Natura morta all’interno di una quinta bidimensionale.
Un Messico rurale, pagano, violento e sensuale, frustato dal sole dei Tropici e dal vento dell’Oceano, attraversato da tensioni sociali e ideali progressisti. Lo raccontano le tele di María Izquierdo, David Alfaro Siqueiros, Rufino Tamayo, Ángel Zárraga, Frida Kahlo e Diego Rivera, riunite nella collezione Gelman
Marco Ambrosecchia | Espansionismo. Ala Brasini del Complesso del Vittoriano, Roma. Fino al 19 marzo 2016 È la prestigiosa Sala
Parigi. Al Museo d’Orsay fino al 5 marzo sarà possibile visitare la mostra dedicata al maestro francese Frédéric Bazille.
Cala la sera. Si alza la brezza. L’aria solfeggia sul pontile vibrando nelle canne parallelepipede di acciaio galvanizzato. Argentee con sfumature liquide arcobaleno. Perfettamente accordate. Suona l’arpa di Matteo Nasini (1976) in punta al mare.
Due anni di preparazione. Centodieci opere. Sessantuno prestatori. Dodici anni di produzione artistica. Keith Haring, a 27 anni dalla scomparsa, inaugura la stagione espositiva del 2017 di Palazzo Reale di Milano.
La Galleria Internazionale d’Arte Moderna di Venezia porta in Italia il lavoro di William Merritt Chase. Tra New York e l’Europa, agli albori della pittura americana del Novecento.
Dove ha inizio la pittura americana che conosciamo? Chi c’era prima di Georgia O’Keeffe, di Joseph Stella e Edward Hopper? Prima che l’Armory Show del 1913 facesse conoscere le avanguardie europee all’America? La mostra di recente inaugurata a Ca’ Pesaro a Venezia risponde,
L’Eros è sempre stato uno dei temi centrali dell’arte, d’altronde, la creazione artistica stessa viene spesso considerata come un atto erotico, come un gesto che libera una pulsione vitale. L’erotismo è stato sempre una fonte d’ispirazione inesauribile per generazioni di artisti.
Con Meret Oppenheim Opere in dialogo da Max Ernst a Mona Hatoum, fino al 28 maggio 2017, il LAC Lugano
