Numerose sono le tele esposte che immortalano il Presidente Kim Il Sung e il suo successore, il figlio Kim Jong Il, attuale leader della Nord Corea: ora impegnati in operazioni militari, ora a colloquio con gli artisti muniti di taccuino per gli appunti, oppure ancora in visita ai “bambini più felici del mondo“, come recita il titolo di un quadro di Kim Song Min. D’altronde, l’intento di fare di questa nazione una sorta di paradiso terrestre è ben evidente nel piano urbanistico della nuova Pyongyang, città ricostruita a partire dagli anni ’50 seguendo le suggestioni di una monumentalità visionaria. La mostra viennese dedica particolare attenzione all’architettura della Nord Corea, documentata attraverso numerose fotografie, disegni tecnici e modelli tridimensionali. Il Direttore Noever spiega ad ArsLife: “L’architettura nordcoreana è assai poco conosciuta. Essa si concentra soprattutto nella capitale: Pyongyang è stata pressoché totalmente distrutta durante la guerra di Corea. È una città completamente nuova, come Brasilia; l’unica pagoda che vi si trova è la Biblioteca Nazionale, anch’essa edificata in tempi recenti – nel 1982 – in stile tradizionale. C’era la necessità di costruire in tempi relativamente brevi alloggi per più di due milioni di persone, ricorrendo al sistema edilizio dei prefabbricati. Si tratta quindi di una città votata alla modernità, i cui edifici pubblici presentano un’architettura assolutamente interessante, del tutto paragonabile ad importanti realizzazioni architettoniche dell’Occidente.“

Davanti ai monumenti della capitale nordcoreana il pensiero corre alle architetture totalizzanti del XX secolo, ma anche ad Étienne-Louis Boullée e al suo utopistico progetto di cenotafio per Newton (ricordate Il ventre dell’architetto di Peter Greenaway?). È il caso dell’edificio che ospita il planetario e della torre consacrata all’idea juche: quest’ultima è una delle strutture più caratterizzanti la skyline di Pyongyang, forte dei suoi ben 170 metri d’altezza, dei 25.550 blocchi di granito – un blocco per ciascun giorno della vita di Kim Il Sung – con cui è stata realizzata e dell’enorme struttura metallica a forma di fiaccola che la sormonta.

Parimenti monumentali sono la già menzionata Biblioteca Nazionale, meglio conosciuta come “Grande Casa di Studio del Popolo” e lo stadio “1° maggio“ dalla gigantesca capienza (150.000 persone), nel quale ogni anno si svolgono le coreografie di massa del festival Arirang. La piramide dell’Hotel Ryugyong, che non avrebbe sfigurato nelle scenografie di Metropolis o Blade Runner, non fa che accentuare la valenza simbolica di questa urbanistica unica nel suo genere.

 
Stadio 1° maggio
1989
Capienza: 150.000 persone
© Paektusan Academy of Architecture, Pyongyang

Visto poi che la mostra Blumen für Kim Il Sung ha luogo a Vienna, è anche all’edilizia del Rotes Wien che corre il pensiero; ovvero alla “Vienna rossa“ socialdemocratica degli anni ’20 e ’30, con i suoi elefantiaci condomini-falansteri progettati per immergere i cittadini nella dimensione collettiva fin dalla primissima infanzia. Chiediamo a Peter Noever – che Pyongyang l’ha visitata di persona – se ci sia un’affinità tra il leggendario Karl-Marx-Hof viennese e gli edifici della capitale nordcoreana: “Il Karl-Marx-Hof era una fortezza, una rocca per la difesa dei lavoratori. A Pyongyang non è così, perché lì, forse, l’intera società è come una fortezza. Tuttavia gli alloggi, le case non hanno alcuna connotazione propria della rocca; al contrario, si tratta di grattacieli moderni”, risponde il Direttore del MAK.

Blumen für Kim Il Sung costituisce il primo tentativo organico di fotografare la produzione artistica della Nord Corea; non ci risulta che in precedenza sia mai stata organizzata una rassegna così completa, accompagnata peraltro da un programma di conferenze che culminerà nel convegno fissato per i giorni 3-4 settembre, al quale interverranno dieci relatori. Negli ultimi anni l’interesse per l’arte nordcoreana sembra essere in crescita, come dimostra fra l’altro il bel volume edito nel 2008 da Prestel, North Korean Posters; nondimeno non sono mancate in Austria reazioni critiche alla mostra del MAK. Qualcuno ha evidentemente frainteso il carattere di questa esposizione, intepretandola alla stregua di una rassegna di carattere apologetico. Le parole di Peter Noever fanno chiarezza sul punto: “Ad interessarmi non sono i sistemi politici, ma l’arte che c’è dietro. Per esempio, si può ben rinunciare allo stalinismo, forse tuttavia non si può rinunciare all’arte dell’epoca staliniana (il MAK ha allestito nel 1988 e nel 1994 importanti mostre dedicate a questa tematica, nda), in quanto essa serve a comprendere il postmoderno e tutti i suoi ulteriori sviluppi”. “L’intento delle mie mostre”, prosegue Noever, “è quello di destare l’interesse nei confronti di quanto viene percepito come estraneo, insolitamente altro; che si colloca sotto diversi nessi esistenziali, comprendenti anche il sistema politico. Però è troppo facile affermare che tutto coincida con il sistema politico: infatti non esiste alcun uomo al mondo che pensi e agisca solo politicamente, anche qualora venga indirizzato in tal senso.“ 
 

* Sala per esposizioni del MAK – Vedute dell’esposizione “Fiori per Kim Il Sung”, 2010
© Wolfgang Woessner/MAK