Il gioco d’azzardo è uno dei temi di rilevanza mondiale. Anche solo dal punto di vista architettonico, i casinò esistenti in tutto il mondo sono un tesoro culturale irrinunciabile. Alcuni di essi sono ospitati in edifici antichi, che (come a Krefeld, in Germania) sono addirittura monumenti tutelati. Anche se, dobbiamo ammetterlo, il gioco d’azzardo moderno si sta spostando sempre più su Internet, come si può vedere bene in questa pagina. Anche l’industria dell’arte lo ha utilizzato più e più volte per opere uniche che sono ancora oggi un arricchimento della diversità dell’arte. Ecco una panoramica dei più belli e famosi dipinti sul gioco d’azzardo mai creati in tutto il mondo.
I Cardieri di Michelangelo
L’artista barocco italiano Michelangelo è sinonimo di arte e cultura indipendente. Con l’opera “I bardi” ha raggiunto una pietra miliare nella sua carriera. L’immagine mostra un giovane che gioca a carte con un compagno della stessa età. L’immagine mostra anche che uno dei due uomini sta giocando male e nasconde altre carte dietro la schiena. Uno scenario che non era raro al tavolo da poker negli anni passati.
L’imbroglio non sembra andare a genio al truffatore, poiché il suo avversario ha con sé un pugnale e sembra essere avvertito del pericolo da un uomo accigliato. Michelangelo ha creato un capolavoro molto speciale con quest’opera d’arte, perché intendeva riflettere i pericoli reali della società.
Al tavolo da poker – un’opera d’arte di Edvard Munch
Quando si pensa all’artista Edvard Munch, la maggior parte delle persone ha in mente il dipinto “L’urlo”. È probabilmente l’opera più conosciuta di Munch, ma è solo una delle oltre 1700 opere d’arte. Il tema del gioco d’azzardo è chiaramente rappresentato nel dipinto “Al tavolo da poker”. Grazie alle varie interpretazioni e allo scenario implicito, il dipinto merita sempre un nuovo sguardo. Si vedono persone di sesso maschile che giocano tra loro a un tavolo. Sebbene l’opera porti il nome “Al tavolo da poker”, la rappresentazione del tavolo da gioco suggerisce piuttosto una partita alla roulette.
Paul Cézanne ha creato l’opera – I giocatori di carte
Quasi nessun altro artista riuscì a suscitare tanta ammirazione con le sue rappresentazioni post-impressioniste verso la fine degli anni Novanta del XIX secolo. Il pittore stesso era noto come giocatore di carte e quindi era logico che un giorno dedicasse un quadro a questo tema. Con l’opera “I giocatori di carte”, l’artista creò non meno di cinque dipinti diversi che si unirono per formare un gruppo. Secondo l’opinione di molti spettatori, è raffigurato il gioco del poker, anche se ciò non può essere pienamente accertato.
Due uomini sono seduti l’uno di fronte all’altro, guardano concentrati la loro mano e si dedicano al gioco. Il dipinto appare tranquillo e si distingue quindi da molte rappresentazioni artistiche del gioco d’azzardo. Nelle loro interpretazioni, molti pittori, a differenza di Cézanne, si sono affidati a rappresentazioni di violenza, scene turbolente o addirittura armi (come il pugnale di Michelangelo). L’esperto del Postimpressionismo, invece, lascia che la tranquillità della rappresentazione abbia un effetto sullo spettatore e quindi mette chiaramente a fuoco i due uomini che giocano.
Curiosità: la popolarità della serie di dipinti è tale che la casa reale del Qatar ne ha acquistati due per oltre 500 milioni di dollari.
Maestro di processione – Raduno di giocatori d’azzardo con suonatore di ghironda
Uno dei più antichi dipinti con tema il gioco d’azzardo risale al 1660 ed è intitolato “Raduno di giocatori d’azzardo con suonatore di ghironda”. Mostra un grande tavolo da gioco di proprietà di aristocratici. È chiaramente visibile che qui si gioca d’azzardo non solo per piacere, ma anche per denaro. Finora non si sa chi sia il vero autore di questo capolavoro, ancora oggi molto apprezzato. Un pittore è riuscito a dare un’impressione realistica dei tempi dell’antica nobiltà.
A causa del gran numero di figure al tavolo, lo spettatore può dare diverse interpretazioni. Come appare la postura dei giocatori? Chi guarda lontano dal tavolo, chi è concentrato sulla vittoria? Sebbene non si conosca l’autore di questo capolavoro, oggi è una delle opere d’arte più conosciute sul tema del gioco d’azzardo.
I giocatori d’azzardo – di Hendrick Ter Brugghen
Il pittore olandese era ufficialmente un grande amante del suo modello Michelangelo, quindi non sorprende che opere d’arte simili siano uscite dal suo pennello. Con l’opera “I giocatori d’azzardo”, tuttavia, fece scalpore, poiché apparteneva effettivamente ai pittori cristiani. Il suo dipinto raffigura un gioco fittizio in cui le carte giocano un ruolo importante quanto i vari dadi. Nel complesso, come nell’opera di Michelangelo, si vedono tre persone. Un uomo più anziano e uno più giovane sembrano essere direttamente coinvolti nel gioco, mentre una terza persona, probabilmente una donna, è visibile sullo sfondo.
Il dipinto fu realizzato nel 1623 e ancora oggi è un capolavoro senza eguali. Soprattutto le varie interpretazioni possibili lasciano lo spettatore con delle domande. Cosa voleva esprimere Brugghen? Il dipinto illumina la scena del gioco d’azzardo in modo positivo o anche in questo caso è stata raggiunta una visione della vita reale, come nell’opera di Michelangelo?
Cani che giocano a poker – Serie d’arte moderna di C. M. Coolidge
Tra le ultime opere di arte del gioco d’azzardo ci sono i cani dipinti da C. M. Coolidge che giocano a poker insieme. I dipinti erano in realtà utilizzati come pubblicità per le sigarette, ma da allora hanno raggiunto uno status di culto. La serie comprende nove diversi motivi che sono ancora oggi molto popolari. Nel frattempo, esistono numerose stampe d’arte del meno noto pittore Coolidge e non è raro trovare i cani che giocano a poker nei casinò.
La particolarità è che le opere d’arte di oggi non sono mai state concepite come tali. Il fulcro della raffigurazione erano i sigari fumati dalla compagnia canina. Invece, gli spettatori si concentrano principalmente sulla partita di poker; i sigari e le bevande sono solo un accessorio. Nonostante il presumibile scarso valore artistico, le opere hanno uno status di culto e talvolta vengono vendute per oltre 500.000 dollari USA.
Conclusione: l’arte e il gioco d’azzardo sono stati a lungo collegati
Uno sguardo ai grandi artisti e alle loro opere dimostra che il legame tra arte e gioco d’azzardo esiste da secoli. Molti pittori di epoche passate erano essi stessi giocatori d’azzardo e potevano permettersi di giocare con la nobiltà in cambio di denaro. Gli artisti immortalavano poi queste esperienze o osservazioni esterne in un dipinto. È così che la storia del gioco d’azzardo del passato è stata trasferita anche al presente grazie ai pittori di quei tempi.
