Art Basel Miami Beach svela ulteriori dettagli della sua prossima edizione, che si si svolgerà dal 6 all’8 dicembre 2024. tra cui nuovi collaboratori, concetti espositivi e proposte eccezionali in tutti i settori della fiera. Ve li presentiamo attraverso le parole della fiera.

• Diretto per la prima volta da Bridget Finn, l’edizione di Art Basel negli Stati Uniti ospiterà 283 gallerie provenienti da 38 paesi, che presenteranno il meglio dei loro programmi.
• La fiera, il cui Global Lead Partner è UBS, presenterà un programma artistico rinnovato, accogliendo la più ampia schiera di nuovi espositori da oltre un decennio a questa parte, nonché nuovi curatori e concetti espositivi per offrire un’esperienza imperdibile a professionisti e appassionati d’arte.
• Riconfigurato per la sua quinta edizione, Meridians, il settore della mostra dedicato alle opere monumentali, sarà curato per la prima volta da Yasmil Raymond e presenterà 18 progetti di artisti americani e non solo, tra cui Alice Aycock, Rachel Feinstein, Roberto Huarcaya, Zhu Jinshi, Portia Munson, José Porlà, Danh Vo, Lee ShinJa e Franz West.
• Sono ora disponibili nuovi dettagli sugli espositori e sui progetti di Kabinett, il “settore scrigno” della fiera per le presentazioni tematiche e ulteriori informazioni sulle prossime presentazioni delle gallerie nei settori Galleries, Nova, Positions e Survey, tra cui le proposte più interessanti i nuovi arrivati e le singolari esposizioni di artisti moderni e contemporanei.
• Conversations, il rinomato programma di gallerie di Art Bosel, presentato per la prima volta a Miami Beach da Kimberly Bradley, prenderà il via con il Premiere Artist Talk, che metterà in lucela carriera e il lavoro dell’artista americano Hank Willis Thomas.

In accordo con la posizione Miami come crocevia tra aree geografiche diverse, nonché l’impegno costante di Art Basel Miami Beach nel promuovere l’eccellenza artistica della regione, oltre due terzi degli espositori dell’edizione di quest’anno gestiscono spazi nelle Americhe, provengono da Stati Uniti, Canada, Messico, Brasile, Argentina, Perù, Cile, Colombia e Uruguay e si uniscono a espositori provenienti da Europa, Asia, Medio Oriente e Africa per presentare una panoramica senza precedenti della produzione artistica attuale.
Anche quest’anno gli espositori presenteranno dipinti, sculture, installazioni, fotografie, video, nuovi media e opere in edizione, tutte di alta qualità di talenti emergenti e maestri moderni e contemporanei nei sei settori della mostra: Galleries, il settore principale, con oltre 200 galleristi d’arte moderna, del dopoguerra e contemporanea; Kabinett, dove alcune gallerie selezionate del settore principale espongono presentazioni tematiche in una sezione distinta del loro stand; Nova, in cui le gallerie più giovani espongono le opere di un massimo di tre artisti, realizzate negli ultimi tre anni; Positions, dedicata a vetrine di gallerie e artisti emergenti; Survey, in cui le gallerie presentano opere storicamente rilevanti realizzate prima dell’anno 2000, con l’obiettivo di ampliare la comprensione del pubblico del canone storico-artistico convenzionale; Meridians, il settore – introdotto nel 2019 – curato della mostra per progetti di grandi dimensioni che trascendono il tradizionale stand della fiera d’arte
La fiera offre anche un rinomato programma di conferenze e dibattiti sul mondo dell’arte, Conversations, aperto gratuitamente al pubblico ogni giorno.

Sotto la guida di Finn, la fiera presenterà un programma artistico rinnovato, con l’introduzione di un nuovo concept espositivo e di curatela in Meridians, oltre alla più esteso grupppo di nuovi espositori in oltre un decennio. Il salone si preannuncia profondamente rinvigorito, con l’ingresso eccezionale di 34 nuove aziende in tutti i settori e la presenza di 30 espositori per la prima volta nel
settore principale. I nuovi arrivati che entrano direttamente nel settore principale sono: Gallery Baton (Seoul), Jan Kaps (Colonia), Pearl Lam Galleries (Hong Kong, Shanghai), Leeahn Gallery (Daegu, Seoul), Martos Gallery (New York), Gallery Wendi Norris (San Francisco) e Tim Van Laere Gallery (Anversa, Roma). Il settore presenterà tredici gallerie “laureate” che hanno esposto a Nova, Positions o Survey nel 2023, tra cui lsla Flotante (Buenos Aires), Central Fine (Miami Beach), Meredith Rosen Gallery (New York), Afriart Gallery (Kampala), Rele Gallery (Lagos, Londra, Los Angeles), Instituto de visión (Bogotá), Edel Assanti (Londra) e Daniel Faria Gallery (Toronto). Inoltre, Art Bosel todoy rivela le golleries porticipoting e i progetti stondout nel suo settore scrigno, Kobinett, che vede “una rinnovata enfasi e diversità” nel contesto di un’edizione focalizzata sulla scoperta, ha detto Finn: «Siamo categoricamente concentrati sulla qualità degli espositori e delle opere in mostra, assicurandoci di offrire un’esperienza davvero unica al mondo. Sia che si tratti di un visitatore per la prima volta o di un collezionista esperto, questa edizione è stata progettata pensando a voi, per massimizzare in ogni momento l’opportunità di incontri sorprendenti e di scoperte rivelatrici».

Meridians

In occasione del suo quinto anniversario, Meridians sarà curata per la prima voltada Yasmil Raymond, ex direttore di Portikus e rettore della Hochschule für Bildende Künste – Städelschule di Francoforte, nonché precedente curatore presso il Museum of Modern Art di New York, la Dia Art Foundation di New York e il Walker Art Center di Minneapolis. Il settore sarà ricollocato all’estremità sud del piano espositivo, accanto a Nova e Positions, i settori dedicati alle gallerie e agli artisti emergenti, e sarà il fulcro della sezione di arte contemporanea della fiera.
Con una rinnovata attenzione alla scultura monumentale e all’installazione, Meridians presenterà 18 progetti – la maggior parte dei quali creati quest’anno, insieme a pezzi storici fondamentali – di rinomati artisti americani e internazionali, tra cui Alice Aycock, Rachel Feinstein, Roberto Huorcaya, Zhu Jinshi, Portia Munson, José Porlà, Danh Vo, Lee ShinJo e Franz West.
Intitolata “State of Becoming”, questa sezione esplora temi che vanno dalle imprevedibili contingenze della democrazia alla crescente ansia del cambiamento climatico globale, spiega Raymond: «l’edizione 2024 di Meridians presenterà opere di grandi dimensioni, di qualità e ambizione istituzionale, realizzate da un audace gruppo di artisti. Il titolo è un’allegoria[o del linguaggio normale incarnato nelle opere degli artisti: alcuni esplorano le proprietà fisiche della rigenerazione e della trasformazione nei metodi di creazione dell’opera stessa, mentre altri alludono concettualmente all’entropia e alla sublimazione dei materiali organici. In altre opere, la manipolazione dello spazio evoca idee di attraversamento o di passaggio intermedio che propongono il cambiamento e la trascendenza».

Kabinett

Concepita come una successione di “scrigni “che punteggiano la fiera, Kabinett presenterà oltre 20 “vetrine” meticolosamente curate all’interno degli stand principali delle gallerie, con proposte di spicco tra cui: una singolare presentazione di dipinti su legno di Miriam lnez do Silva (1937-1996) che cerca di riconfigurare la sua eredità come narratrice dei processi di modernizzazione brasiliani dagli anni ’50 agli anni ’90, presentata da Gomide&Co. (San Paolo).
• Il debutto sul mercato di quasi una dozzina di dipinti e opere su carta degli anni Quaranta del maestro del pittore astratto-espressionista americano Franz Kline (1910-1962), realizzati prima della sua affiliazione con gli artisti della Scuola di New York, offre
una rara visione del processo iniziale e del mecenatismo di uno degli artisti più influenti del XX secolo, presentato da Hirschl & Adler Modern (New York).
• Una selezione di sculture in marmo e bronzo meno conosciute dell’artista cubano e portoricano Zilio Sànchez (nato nel 1926), figura singolare del modernismo latinoamericano e dell’astrazione geometrica, presentata dalla Galerie Lelong & Co. (New York, Parigi). L’artista 98enne è oggetto di un’importante rassegna sulla sua carriera, attualmente in mostra all’Institute of Contemporary Art di Miami e in viaggio verso il Museo di Porto Rico nel 2025.
• Una vibrante installazione paesaggistica astratta dell’artista costaricano Federico Herrero (nato nel 1978), composta da nuove tele a parete e da un pavimento site-specific creato appositamente per la fiera e ispirato alle strutture urbane della nativa
San José, presentata da Sies + Hõke (Düsseldorf).

Le altre sezioni

Le gallerie presenteranno inoltre le opere di quasi 4mila artisti nei quattro settori espositivi rimanenti della fiera, le cui mostre sono state annunciate a luglio. Tra le molte proposte eccezionali di quest’anno, la Helly Nahmad Gallery (New York) presenta i maestri del XX secolo, tra cui Wassily Kandinsky (1886-1944), Jean-Michel Basquiat (1960-1988), Alexander Calder (1898-1976), Jean Dubuffet (1901-1985), Pablo Picasso (1881-1973), Max Ernst (1891-1976), Fernand Léger (1881-1955), Lucio Fontana (1899-1968) e Joan Miró (1893-1983).
Nella sezione principalela ci sarà la prima presentazione in assoluto della Meredith Rosen Gallery (New York), con una nuova installazione scultorea di Charlemagne Palestine (nato nel 1947), che l’artista 79enne attiverà con una performance musicale dal vivo durante la fiera.
In concomitanza con la nascita centenario del Movimento Surrealista, la nuova galleria Wendi Norris (San Francisco) presenterà opere dell’artista contemporanea di origini cubane María Magdalena Compos-Pons (nata nel 1959) in dialogo con rari dipinti del surrealista spagnolo Remedios Voro (1908-1963).

Nella sezione Survey due gallerie presenteranno stand dedicati a opere rare di artiste surrealiste francesi: una vetrina di dipinti della poco conosciuta Jacqueline Lamba (1910-1993) alla Weinstein Gallery (San Francisco) e una presentazione teatrale con fotografie e libri originali di Claude Cahun (1894-1954) alla Galerie Alberta Pane (Parigi). Provenienti da un’ampia varietà di aree geografichee, da Bogotà a Toronto, Madrid, Giacarta e oltre.

Le proposte di spicco dei nuovi arrivati in tutti i settori abbondano, tra essi lo stand della Gajah Gallery (Singapore) a Survey, con dipinti inediti e sculture in legno e cotone dell’artista indonesiana I Gusti Ayu Kodek Murniasih (nata nel 1966), sul tema del piacere femminile, dell’autonomia e dell'”orrore corporeo”; la presentazione del trio della Galerie Allen (Parigi) nella sezione Nova, sul tema del “rifugio tra il grottesco”, con dipinti dell’ex-situazionista Jacqueline de Jong (1939-2024), sculture di Trevor Yeung (nato nel 1988) e sculture di lingue in vetro soffiato a mano di Tarek Lakhrissi (nato nel 1992) e la vetrina di Gordon Robichaux (New York) a Positions, con una serie di opere Agosto Machado derivate dagli archivi personali dell’artista, che segna un’importante introduzione del lavoro di questa figura a un pubblico commerciale più ampio.

Conversations e il programma collaterale della fiera

Un’avvincente serie di dibattiti dal vivo con i più interessanti leader del pensiero artistico, Conversations sarà curata per la prima volta a Miami Beach dalla scrittrice, editrice ed educatrice americana Kimberly Bradley, he ha dichiarato: «questa edizione di Conversations dà il polso dei numerosi cambiamenti di paradigma in atto nel mondo dell’arte, alcuni dei quali sottili, altri più drammatici. Nuove tendenze e potenzialità stanno emergendo per artisti, collezionisti e istituzioni». Questa edizione di Conversations si aprirà con una conferenza del Premiere Artist Hank Willis Thomas (nato nel 1976).

Al di fuori dei padiglioni della fiera, Art Basel Miami Beach darà vita ancora una voltaa un’entusiasmante art week diffusa, con mostre ed eventi di livello mondiale che si svolgeranno nella Greater Miami e nelle aree circostanti. Per la prima volta, Times Square Arts – programma di arte pubblica digitale più grande e più longevo al mondo, che mostra le opere dei principali artisti contemporanei sui cartelloni elettronici di Times Square a New York City – porterà il suo programma Midnight Moment a Miami Beach, che sarà gratuito per il pubblico. Midnight Moment presenterà opere video di 30 artisti, proiettate ogni notte sulla facciata del SoundScape Park di Miami Beach. Ulteriori dettagli sul programma, comprese le date e gli artisti partecipanti, saranno presto annunciati.

In programma un’ampia serie di ulteruori incontri, presentazioni e esposizioni che potrete trovare qui.

The Legacy Purchase Program

Per il quinto anno consecutivo, la Città di Miami Beach acquisirà per la sua collezione d’arte pubblica un’opera di spicco da una galleria che espone a di Art Basel Miami Beach.
Quest’anno, oltre agli espositori di Nova e Positions, potranno partecipare alla selezione anche le gallerie che hanno appena potuto acccedeere alla sezione principale dopo essere state presenti a Nova e Positions nelle ultimi quattro anni. L’opera e la galleria vincitrici, decise tramite votazione pubblica, saranno annunciate poco prima dell’apertura della fiera.
Il Legacy Purchase Program rafforza ulteriormente la partnership di lunga data della città con Art Basel e sostiene la progettualità un’eredità culturale duratura che celebra il potere dell’arte nel plasmare il futuro.

Il CPGA-Étant Donnés Prize

Il Comité Professionnel des Galeries d’Art (Comitato Professionale Francese delle Gallerie d’Arte, o CPGA) e Villa Albertine uniranno le forze per la terza edizione del Premio CPGA-Etant Donnés, che premia un’opera importante di un artista contemporaneo francese o con sede in Francia che partecipa ad Art Basel Miami Beach e la galleria che lo espone. Il vincitore del premio sarà selezionato da  una giuria di curatori e collezionisti internazionali e riceverà un premio in denaro di 15mila dollari, diviso equamente tra l’artista e la sua galleria. Nel 2023 il premio è stato assegnato all’artista colombiano che vive a Parigi Daniel Otero Torres e alla sua galleria parigina mor charpentier.

Commenta con Facebook