Passioni visive. Questo il titolo della prima retrospettiva dedicata a Marino Marini (Pistoia, 1901-Viareggio, 1980) presentata appunto dalla Fondazione Marino Marini e (appunto) a Pistoia, casa sua. Dove esattamente? A Palazzo Fabroni -già sede della bella retrospettiva di Giovanni Frangi questa primavera e ora di Giovanni Pisano- dal 16 settembre 2017-7 gennaio 2018.
Inaugura questa sera la mostra NATURA PLASTICA nella sede milanese della Blindarte. L’esposizione resterà aperta tutti i giorni fino al 24 luglio, nello
Un tratto nervoso, sinuoso, ondeggiante. Fino al 23 luglio 2017 lo Spazio Officina di Chiasso (Svizzera) ospita la mostra Enzo Cucchi. Cinquant’anni di grafica d’artista. Si ripercorrono cinquant’anni di attività grafica di Cucchi (Morro d’Alba, AN, 1949), dagli anni Settanta a oggi. Per l’occasione saranno presentati un ciclo di ventuno incisioni inedite di piccolo formato e sei nuove sculture.
Il colore si eleva a soggetto. Dai densi coaguli tattili di Pino Pinelli (Catania, 1938) ai pesanti panneggi di Umberto Mariani (Milano, 1936). Dal gioco materico che lega l’emergere di trame e textures nelle tele di Gianfranco Zappettini (Genova, 1939) alle superfici increspate di Peter Halley (New York, 1953). Dal rigore analitico e la leggerezza che permea le opere di Elio Marchigiani (Siracusa, 1929) e Giorgio Griffa (Torino, 1936), fino alla pittura impalpabile di Claudio Olivieri (Roma, 1934). Accanto a questi mestri, il “poeta della materia” Cesare Berlingeri (Cittanova, 1948) con le sue indagini atte a trasformare il colore in oggetto fisico tangibile. Ecco i protagonisti che animano la mostra curata da Beatrice Audrito dal titolo La fisicità del colore. La trasfigurazione del colore in entità fisica tangibile presso la galleria Spirale Milano di Forte dei Marmi (via Giosué Carducci, 45) fino al prossimo 30 giugno 2017.
Un tratto che converte il gesto in segno e che trasferisce nella pittura l’automatismo della scrittura. Una cosmogonia di luce-materia. Il MAC di Lissone omaggia fino al prossimo 23 luglio la figura di Luigi Boille (Pordenone, 1926 – Roma, 2015) con una mostra a lui interamente dedicata dal titolo Turbolenti frenesie. Il pittore negli anni Sessanta ha avuto un ruolo centrale nel rinnovamento del linguaggio pittorico grazie a uno stile inconfondibile che gli ha permesso di affermarsi a livello internazionale.
Durezza e fragilità. Tangibile e intangibile. Vita, metamorfosi e morte. Jan Fabre (Anversa, Belgio, 1958) torna a Venezia con un progetto inedito. Quarant’anni di lavoro riuniti in una mostra appositamente studiata e calibrata per gli incantevoli spazi dell’appartata abbazia di San Gregorio.
Pittura Analitica: Ieri e Oggi. La produzione dei Settanta a confronto con quella dei recentissimi Duemila. Nello storico spazio in Piazza Solferino 2 a Torino, la galleria Mazzoleni presenta una grande ed esaustiva rassegna-compendio di “analitico” a cura di Alberto Fiz
Il canto della terra. Sfaccettato e frammentato. Siano mele, pere, arance o maestose San Victoire scultoree immortalate dalla campagna. Provenzale, profumata, bagnata dall’eterna luce del Midì. La Fondation Pierre Gianadda (Martigny, Svizzera) dedica un’ampia retrospettiva a Paul Cézanne
Colori cangianti, sfondo bitonale, una sedia e tre giorni per l’esecuzione. 25, 27 e 28 marzo 2015. Un tris primaverile per comporre (ritrarre) Barry Humphries. La mano è quella di David Hockney (Bradford, Regno Unito, 1937). Il sorriso beffardo di questo assieme ad un’altra ottantina di ritratti (più una natura morta) sbarcano in Laguna per 4 mesi, dal 24 giugno al 22 ottobre 2017.
Il potere della presenza. La profondità del Presente. Volti imprigionati su carta per acquerello, floride peonie morte su tavola di cera e gesso, giganteschi arazzi saturi di materia filata. Trame, tessuti, intrecci. Una monografica studiata appositamente per il luogo in cui nasce. Il LAC -Lugano Arte e Cultura- apre le sue porte in riva al Ceresio a Craigie Horsfield
