"L’immagine mutante": da domani al Macro

Il MACRO – Museo d’Arte Contemporanea Roma presenta nei giorni 25, 26 e 27 giugno 2013, nell’ambito della mostra Ritratto di una città. Arte a Roma 1960 – 2001, il primo appuntamento della rassegna di film sperimentali e cortometraggi d’artista, L’immagine mutante, a cura di Benedetta Carpi De Resmini.

Uno degli obiettivi del progetto espositivo in corso al MACRO è infatti quello di coinvolgere le diverse realtà che sono protagoniste delle vicende artistiche di questa città anche attraverso dibattiti, conferenze e rassegne dedicate allo studio e all’approfondimento di quattro decenni della storia dell’arte più recente a Roma.

Il primo ciclo dei tre in programma, realizzato in collaborazione con il Centro Sperimentale di Cinematografia-Cineteca Nazionale, è dedicato a due figure fondamentali del panorama artistico degli anni Sessanta, Luca Maria Patella e Mario Schifano. Luca Maria Patella analizza la natura stessa della macchina da presa, annullando la dimensione spazio-temporale e giocando sul cortocircuito della visione; Mario Schifano azzera il linguaggio per comporre un diario emotivo che esula dalla narrazione e arriva ad una composizione libera del reale.

L’immagine mutante, realizzata in collaborazione con il Dipartimento Audiovisivi del MACRO, è pensata per approfondire la sperimentazione legata al cinema d’artista, uno degli aspetti più interessanti ad aver caratterizzato le vicende culturali della città. Dagli anni Sessanta infatti Roma, dopo essere diventata Capitale del cinema d’autore con la grande fabbrica di Cinecittà, ha visto nascere anche in ambito artistico un fermento di proposte sperimentali legate al mezzo cinematografico.

PROGRAMMA

25, 26, 27 giugno 2013 | Immagini e Visioni. Filmografia di Luca Maria Patella e Mario Schifano

martedì 25 giugno 2013, dalle ore 18.30 alle ore 21.00

Intervengono: Stefano Chiodi, Andrea Cortellessa e Bruno Di Marino.

Sarà presente: Luca Maria Patella

Proiezione di: Luca Maria Patella, Vedo vado!, 1969 (20’)

Mario Schifano, Souvenir, 1967 (11’)

Mario Schifano, Vietnam, 1967 (muto, 3’)

mercoledì 26 giugno 2013, dalle ore 18.30 alle ore 20.30

Proiezione di: Luca Maria Patella, SKMP2, 1968 (30’)

Luca Maria Patella, Intorno-fuori – Materiale per camminare, 1967 (muto, 20’)

Mario Schifano, Ferreri, 1966-1969 (16’)

Mario Schifano, Reflex, 1964 (8’)

Mario Schifano, Fotografo, 1967 (muto, 3’)

Mario Schifano, Schifano, 1967 (muto, 1’)

giovedì 27 giugno 2013, dalle ore 18.30 alle ore 20.30

Proiezione di: Luca Maria Patella, Tre e basta, 1965 (muto, 10’)

Luca Maria Patella, Terra animata, 1967 (muto, 7’)

Mario Schifano, Umano non umano, 1969 (85’)

4, 5 luglio 2013 | Movimenti animati

Il secondo ciclo propone una selezione di film e video d’animazione. La pellicola diventa un collage con figure stilizzate e forme geometrico spaziali, creando un incastro di elementi visivi come nei film di Claudio Cintoli e negli intermezzi televisivi di Pino Pascali. Si trasforma in poesia visiva nei cortometraggi di Rosa Foschi o in un’animazione visionaria in quelli di Magdalo Mussio. Questi film acquistano uno status di opere d’arte e il lavoro di alcuni viene promosso dalla società di produzione Corona Cinematografica che comincia a finanziare, grazie ai premi di qualità indetti dal Ministero del Turismo e dello Spettacolo, brevi documentari animati. Le sperimentazioni sono poi riprese negli anni Novanta da artisti che continuano a ritoccare, tagliare e manipolare la pellicola come Gianluigi Toccafondo o Paolo Canevari, che comincia con film girati in analogico per arrivare ad utilizzare il digitale. La ricchezza espressiva delle animazioni analogiche trova un ideale rilancio nelle esperienze degli artisti che utilizzano il digitale come Paola Gandolfi, Marina Paris, nell’esperienza isolata nel campo della video animazione di Elisabetta Benassi e, negli anni più recenti, nei lavori di Marco Raparelli.

giovedì 4 luglio 2013, dalle ore 18.30 alle ore 21.00

Intervengono: Alberto D’Amico, Bruno Di Marino, Cristiana Perrella e Maria Rosa Sossai

Saranno presenti: Paolo Canevari, Rosa Foschi, Paola Gandolfi, Marina Paris e Marco Raparelli.

Proiezione di: Pino Pascali, sigle e pubblicità, fra cui Insetticida getto, 1962; Tic Tac, 1964; Tv7, 1968

Rosa Foschi, L’amore di Don Perlimplino con Belisa nel giardino, 1971 (12’)

Claudio Cintoli, Mezzo sogno e mezzo, 1965 (10’)

Paolo Canevari, Disegno Animato, 1993 (3’), in collaborazione con Alberto D’Amico

Paola Gandolfi, Francesca Ravello, Recherche de ma mère, 2003 (3’ 45’’)

Marina Paris – Alberto D’Amico, Less Than Five Minutes, 2007 (4’)

Marco Raparelli, Ristorante Italia, 2007 (4’ 30’’)

venerdì 5 luglio, dalle ore 18.30 alle ore 20.30

Proiezione di: Pino Pascali, sigle e pubblicità, fra cui Insetticida getto, 1962; Tic Tac, 1964; Tv7, 1968

Magdalo Mussio, Il potere del drago, 1971 (10’)

Magdalo Mussio, Il reale dissoluto, 1972 (10’)

Magdalo Mussio, Umanomeno, 1973 (11’ 30’’)

Rosa Foschi, L’amore di Don Perlimplino con Belisa nel giardino, 1971 (12’)

Rosa Foschi, L’amour du cinema, 1969 (12’)

Claudio Cintoli, Mezzo sogno e mezzo, 1965 (10’)

Claudio Cintoli, Primavera nascosta, 1969 (10’)

Gianluigi Toccafondo, Essere morti o essere vivi è la stessa cosa, 2000 (3’ 30’’)

Paolo Canevari – Alberto D’Amico, Disegno Animato, 1993 (3’)

Paolo Canevari – Alberto D’Amico, SuperRoma, 1994 (2’)

Paolo Canevari – Alberto D’Amico Filmino, 1995 (40″)

Marco Colazzo – Alberto D’Amico, Movimento, 1993 (2′)

Avish Khebrehzadeh – Alberto D’Amico, Alef, 1996 (47’’)

Elisabetta Benassi – Alberto D’Amico, Senz’acqua, 1998 (1’)

Valentina Coccetti – Alberto D’Amico, Maracanà, 1997 (2’10”)

Paola Gandolfi, Francesca Ravello, Recherche de ma mère, 2003 (3’ 45’’)

Paola Gandolfi, Macchina madre, 2007 (3′ 47’’)

Marina Paris – Alberto D’Amico, Less Than Five Minutes, 2007 (4’)

Alberto D’Amico, SP, 2002 (1′ 40’’)

Marco Raparelli, Ristorante Italia, 2007 (4’ 30’’)

Marco Raparelli, Everything Changes, 2010 (3’ 40’’)

11, 12, 16 luglio 2013 | Sguardo/immagine: viaggio nella filmografia di Gianfranco Baruchello

La rassegna si chiude con l’appuntamento dedicato alla filmografia di Gianfranco Baruchello. L’artista dai primi anni Sessanta ha cominciato a lavorare con l’immagine in movimento, girando prima in Super8 Il grado zero del paesaggio nel 1963, per affrontare successivamente il montaggio dell’ormai storica Verifica incerta (1964-1965), realizzato con Alberto Grifi utilizzando spezzoni di film in 35mm.

Il montaggio diventa per Baruchello un modo di pensare l’immagine a partire da un pensiero precedente, con una scrittura che è capace di tutto, ribaltamenti, abbinamenti, proposte di logiche al limite del senso come in Tre lettere a Raymond Roussel (1969), in cui materiali visivi sono assemblati in maniera sperimentale a formare in successione tre nuclei narrativi. In Il brodo del cammello (1994), partendo da alcune scene del film di Dino Risi La stanza del vescovo, si sovrappongono frammenti, creando un collage ironico sulla scena politica e sociale del paese.

giovedì 11 luglio 2013, dalle ore 18.30 alle ore 21.00

Intervengono: Enrico Ghezzi e Carla Subrizi

Sarà presente: Gianfranco Baruchello

Proiezione di: Gianfranco Baruchello, spezzoni di Verifica incerta, 1963 (15’ circa)

Gianfranco Baruchello, Norme per gli olocausti, 1968 (15’)

Gianfranco Baruchello, Retard, 1996 (3’ 40’’)

venerdi 12 luglio 2013, ore 18.30 – 20.30

Proiezione di: Gianfranco Baruchello, Verifica incerta, 1963 (35’)

Gianfranco Baruchello, Costretto a scomparire, 1968 (15’)

Gianfranco Baruchello, Tre lettere a Raymond Roussel, 1969 (28’)

Gianfranco Baruchello, Il Grano, 1974-75 (25’)

Gianfranco Baruchello, Nodi, 1999 (3’)