Все, что мы видим, все, что мы слышим, все, к чему мы можем прикоснуться – когда-то было чьей-то фантазией или мечтой. Именно так, во времена правления Савойской династии, консулу Венеции Риккардо Сельватико пришла в голову неординарная идея отпраздновать серебряную свадьбу Умберто I и Маргариты. Так, пусть даже на два года позже даты юбилейных празднеств, в 1895 году открылась первая “Международная художественная выставка города Венеции”.
По морю времени, словно лебеди проплывали года, а желание заглянуть в будущее не угасало. Напротив, оно порождал все новые формы искусства.
И, если задуматься, первыми перформерами были оракулы, жрецы и шаманы. Тогда искусство было частью образа жизни. Сейчас отголоски этого прошлого все еще прослеживаются в культовых церемониях племен, проживающих в уединении, отдаляясь от чуждых им ценностей современной цивилизации, как например, аборигены Австралии.
И не случайно куратор Оквуи Энвезор выбрал темой биеннале этого года “Все судьбы мира” (All the World’s Futures).
Проект Энвезора включит в себя три составляющие, которые куратор назвал “Фильтрами”. Первый, “Живучесть. Об эпической долговечности.” (Liveness: On epic duration), который представляет собой некое событие, которое будет происходит в пространстве основной экпозиции. Иными словами, в этой части задействованы как уже существующие работы художников, так и работы, которые создаются непосредственно для выставки.
Вторая составляющая, “Сад беспорядка” (Garden of Disorder), размещена в Садах и Арсенале. Побывав в Венеции на вернисаже для прессы, перед самым открытием Биеннале, у меня сложилось впечатление, что куратор задумал сделать эту экспозицию особенной. Это философский подход, позволяющий, словно через призму видения создателей арт-инсталляций исследовать “состояние вещей”.
Третий “Фильтр” – “Капитал: Живое чтение” (Capital: A Live Reading), которое в буквальном смысле состоит из чтения “Капитала” Карла Маркса в Центральном павильоне. Это довольно интересно, если обратить внимание на то, что эту книгу Россия прочла еще век назад… И неудивительно, что в русской прессе это вызвало “много шума из ничего”.
А если подумать, то всему есть свое объяснение. Так, например, Энвезор ссылается на традицию чтения сикхских священных текстов, однако, соглашусь, что основная программа имеет совершенно отчетливый марксистский акцент, характерный для современного, остро переживающего кризис капитализма арт-мира.
Известный итальянский арт-критик, писатель и режиссер Анжело Крепи прокомментировал это так: “Сегодня на Венецианской Биеннале куратор с мировым опытом Оквуи Энвезор решил предложить чтение “Капитала” Карла Маркса. Да, Италия уже давно прочла Карла Маркса. Однако, это не удивительно, ведь сегодня в мире искусства тенденция такова, что “Капитал” Карла Маркса – одна из самых читаемых книг.”
Таким образом, в теме “Все судьбы мира” Оквуи Энвезор задумал охватить философские темы – как “внешний вид вещей” (“appearance of things”), так и их “состояние” (“state of things”) посредством различных художественных практик.
И конечно же, павильоны 89 стран-участников Биеннале представят свое видение “Судеб мира”. Очень красиво и оптимистично выглядит презентация павильона Японии со сказочными лодками, и красными навесами из плетеных нитей, с которых ниспадают ключи.
Очень разнообразное чтение темы Биеннале представили павильоны стран Европы. Например, белый цвет стен французского павильона с выкопанным живым деревом посредине зала позволяет задуматься о месте природы, которую блокирует цивилизация. Довольно эксцентрично выглядят павильоны Испании, Швеции и Италии.
Россия поразила инсталляцией Ирины Нахровой гигантской головы в противогазе в черной комнате а также неординарные видео – проекции.
Куратор Российского павильона Маргарита Тупицына, видимо, по-своему интерпретировала программное заявление генерального директора фестиваля Паоло Бархата: “Сегодняшний мир переживает глубокий раскол и поражен глубокими ранами. В нем царят неравенство и неуверенность в будущем. Несмотря на огромный прогресс в информации и в технологиях, мы живем в “эпоху тревоги”. Биеннале фиксирует отношения между искусством и развитием социального, политического мира, развитием человека. Наша цель – понять, как напряженность внешнего мира отражается в жизненной энергии и устремлениях художников”.
Как ни странно, больше всего мне понравился павильон Макао, где от революционной действительности Китая, вы переходите в павильон современного искусства, который выражен в традициях древнекитайского искусства. Возможно, это словно автобиография художника Мио Панк Фэй, который покинул Шанхай в 1982 году, и поселился в Макао. Денег на дорогое западное образование у художника периода арт революции не было. Поэтому его искусство создано уникальным образом слияния новых тенденций, эмоций и идей, и в то же время традиционной техники рисунка и каллиграфии.
Мне кажется удивительным, когда новое не отрицает старое, но применяет его опыт и развивается на уже прочной опоре.
“Как свернуть пространство и летать” рассказывает инсталляция Мун Лунгвон и Джон Джунху в Павильоне Южная Корея. Надо сказать, что сейчас именно эта страна является особым трендом, и, конечно, поражает такой открытый взгляд в будущее прямо из Садов Венецианского Биеннале.
Вот уже более века Венецианская Биеннале считается одним из самых престижных культурных фестивалей мира, где стремление обратиться к художественному миру и к самой широкой аудитории сливается воедино. Впрочем, как говорится в русской пословице: лучше один раз увидеть, чем семь раз услышать. И если у вас будет такая возможность, непременно посетите Биеннале в Венеции. Также скоро выйдет новая серия программы “Ключи от Арки”, которая расскажет вам о Биеннале Венеции 2015.
Диана Августа Штауэр
