20 Ottobre 2026 04:39

Diana Avgusta Stauer

Diana – Avgusta Stauer is a young polyvalent artist: she is a visual artist and book writer, model, actress, and TV presenter, Miss Tourism Siberia 2005. Being an active world traveller, D.A.Stauer is a global citizen with her own philosophy of the unity of the world’s cultural origins, that she expresses in her artworks, books and video series “The Keys of the Arch”. This synergy of her audio and visual discourse is the key aspect where all her activities are united, having the same purpose – to share the author’s vision of life, seen through her art and cultural discoveries throughout her travelling experiences. Today the books written by D.A.Stauer in Russian and English are published at the international digital platforms in more than 40 countries of the world. “Artslife” Project. D.A.Stauer has been chosen by the editorial committee of Artslife to cover the Russian news section of the Artslife publication and together with the famous art experts has been sharing with you the new trends and visions of the art events worldwide. *** Диана-Августа Штауэр – молодая творческая личность, активная в различных областях: она художница, писательница, модель, актриса, телеведущая; обладательница короны Мисс Туризм Сибири 2005. Авктивно путешествуя в разные страны света, Д.А.Штауэр стала гражданкой мира. Согласно ее миропониманию – корни мировых культур тесно переплетаются. Эта философия нашла выражение в ее картинах, книгах, авторской передаче “Ключи от Арки”. Синергия аудио и видео дискурсов в произведениях автора является ключевым аспектом, связывающим все сферы ее деятельности. Их общая цель – поделиться тем видением мира, которое открывается автору в путешествиях через призму опыта ее взаимодействия с культурными традициями и искусством народов мира. Сегодня книги Д.А.Штауэр на русском и английском языках опубликованы на международных цифровых платформах более 40-ка стран мира. Проект “Артслайф”. Д.А.Штауэр была избрана редакционным комитетом “Артслайф” для ведения «Русских новостей» издания “Артслайф”. Вместе с известными искусствоведами и экспертами, автор делится с вами новыми тенденциями и видениями, освещая культурные события во всем мире.

“Растреллиевский” стиль в Монументальном Наследии России

Из исторических источников известно, что, используя опыт иностранцев, императрица Елизавета II, прежде чем назначить кого-либо на государственную должность, интересовалась, нельзя ли заменить иностранца русским. Но вот Бартоломео Франческо, или Варфоломей Варфоломеевич на русский манер, Растрелли (1700–1771) был абсолютно незаменим. И именно его именем в российской истории искусства называется особый архетиктурно-интерьерный “расстреллиевский” стиль, объединивший многие стили, формы и приемы. На мой взгляд, стиль Растрелли правильнее было бы называть “монументальным рококо”.

Рассматривая Петербургские дворцы -творения архитектора, не сложно убедиться в гении мастера. С присущей архитектору изящной манерой соединять элементы различных структур, он придал формам елизаветинских рокайлей подлинную монументальность и сумел привнести в Рококо конструктивное начало, что само по себе кажется невозможным. Ведь если вспомнить, рококо –это скорее стиль интерьеров и ему практически чужды архетиктурные воплощения в виде строений. Вот именно такое чудесное преобразование на стыке барокко и рококо, с вкраплениями ренессанса стиль получил в России.

Leggi Tutto »

Огонь и Меч Русского Авангарда

20 февраля 1909 года, в Париже, газета “Фигаро” опубликовала “Манифест футуризма”, автором которого был итальянский поэт, писатель и художник Филиппо Томмазо Маринетти. Движение футуризма, как общего художественного направления, особенно сильно было распространено в Италии и России, не обошло оно и другие страны Европы, США и Японию. Футуристов содержание в творчестве не интересовало, их привлекала форма. Они придумывали свою орфографию, словосочетания, ритм и стиль.
Художники посвящали свои картины достижениям науки и техники, поэты воспевали будующее и отрекались от прошлого. Главным образом они провозглашали бунт и взрыв, революцию и войну. Динамика движения сломает статику скульптур и живописи.

Leggi Tutto »

Женские образы Рококо: Елизавета Прекрасная

Мягкой поступью прекрасной нимфы, если бы стиль рококо можно было персонифицировать, привнеся с собою интимныю атмосферу в дворцовые и аристократические интерьеры гостиных и будуаров, параллельно с воцарением Людовика XV, во Франции воцарился стиль рококо.

Leggi Tutto »

Пьетро Пиффетти – легендарный мастер рококо

Пожалуй, в каждом учебнике истории искусств как минимум однажды будет упомянуто имя Пьетро Пиффетти. Шедевры мастера стали предметами гордости музеев Лондона, Флоренции, Венеции, Турина, Рима, а так же частных коллекций.
И, сложно представить себе, что первая выставка, посвященная исключительно работам и таланту мастера-краснодеревщика, украсившего своими творениями резиденции савойских королей, была устроена лишь совсем недавно, по случаю поплнения коллекции Туринского Музея Декоративных искусств под названием “Пьетро Пиффетти. Краснодеревщик короля и король краснодеревщиков”. Фонд Аккорси Ометто, организатор выставки, недавно приобрел предмет мебели из дерева – ажурный ящик на ножках работы Пиффетти, который пополнит коллекцию уже имеющихся шести шедевов мастера. Помимо этого экспозицию выставки украсили около 20 не значившихся в каталогах фонда предметов мебели работы Пиффетти из частных коллекций.

Leggi Tutto »

Королевский охотничий дворец Ступиниджи: возрождение прекрасного

Столетия назад охотничий дворец Ступиниджи поражал своей красотой гостивших монархов. Сейчас Музей открыт лишь на половину, так как уже несколько лет здесь идет масштабная реставрация. Работать реставраторам пришлось немало: точные движения маленьких кисточек проделали путь и в самую высь – под центральный купол, и в небольшие (по сравнению с бальным залом) китайский и игровой заллы с райскими птицами, зал перспектив, салон зеркал, спальни и столовые.

Leggi Tutto »

Бартини – Леонардо да Винчи ХХ века

Среди множества портретов советских авиаконструкторов в музеях и культурных центрах российских режимных авиапредприятий выделяется один портрет. Этот человек по титулу – барон, по службе – офицер австро-венгерской армии, по призванию – советский авиаконструктор, Роберто Орос ди Бартини (Roberto Oros di Bartini).

Итальянский аристократ, влюбленный в русский народ. О нем написано немало книг, в которых исследователи его жизни, культурного и практического наследия называют Бартини “Воландом”, “создателем чудес”, “человеком, Впереди своего времени”.

Leggi Tutto »

Пятьдесят оттенков Климта и мифические истоки творчества австрийского гения

11 марта 2014 года в здании Королевского дворца в самом сердце Милана открылась выставка “Климт. У истоков мифа». Замысел выставки объединяет темы и произведения искусства в контексте их общего движения. Выставка призвана показать семейные отношения и эмоциональную сферу Климта, окунуться в начало его карьеры, во времена школы прикладных искусств в Вене, когда его великой страстью были театр и музыка, в контрасте с экспозицией творений Климта из других музеев, в том числе нескольких шедевров, таких как “Адам и Ева”, “Саломея”, “Подсолнечник” и “Движение Воды”.
В залах экспозиции царит непередаваемая событийная атмосфера, которая сопровождает посетителя, даря ему прекрасное путешествие, открывая его взору мифические сюжеты в достойных быть представленными в королевских залах шедеврах австрийского мастера, которые, даже сегодня зачаровывают.

Leggi Tutto »

Забытые эпизоды истории: Кругобайкальский «Музей под Открытым Небом» и Итальянские мастера

Уникальная история о взаимодействии итальянской и русской культур и о том, как архитектурные сооружения, построенные итальянцами в Сибири стали самым большим «Музеем под Открытым Небом».

Leggi Tutto »

Тайная Магия Рубенса

Из всех когда-либо живших и блиставших талантом фламандских живописцев Питер Пауль Рубенс был не только любимцем европейских королевских домов, возможно, он был не только преемником Микеланджело, Рафаэля и Леонардо да Винчи. Возможно, не только технику создания картин, но и сакральные знания, символизмом замаскированные в живописи известнейших художников, перенял он у великих мастеров ренессанса. И тогда, выходит, что он значил намного больше, чем один из первых и великих живописцев барокко.

Leggi Tutto »

Культурное наследие Сочи 2014

Только что закончились Олимпийские игры и в преддверии паралимпийских игр, не будет преувеличением сказать, что церемония закрытия Олимпиады вызвала яркие эмоциональные чувства у всех, вне зависимости от возраста и гражданства. Я видела слезы на глазах у спортсменов и болельщиков – слезы радости и гордости за свою страну и за победы сборной России. Говорят, что удачу участникам Олимпиады принесли талисманы. Видимо поэтому талисманы Олимпийских игр Сочи можно было увидеть на каждом шагу – в витринах магазинов, на канцтоварах, на фоторамках, рюкзаках, брелочках. Звери машут нам лапами с монет и марок, с магнитов и подушек.

Во многих городах России, Олимпийской символикой украшены вагоны поездов метро. Более того, даже есть воздушное судно “Аэрофлота”, особенное – Олимпийское: с борта самолета нас приветствуют белый мишка Полюс, зайка Стрелка и белый леопард Барсик.

Leggi Tutto »