“Oggi la critica è l’arte di cui abbiamo più bisogno”. William Gaddis
Mauro Staccioli nasce nel 1937 a Volterra e si diploma all’Istituto d’Arte nel 1954. Nel 1960 si trasferisce in Sardegna
Questo pomeriggio, 22 giugno, si è svolta a Milano la presentazione del “Progetto Cultura Intesa Sanpaolo” con interventi di Ferruccio De Bortoli, Direttore Corriere della Sera;Giovanni Bazoli, Presidente Consiglio di Sorveglianza Intesa Sanpaolo; Giuseppe Guzzetti,Presidente Fondazione Cariplo; Michele De Lucchi, Architetto; Gianfranco Brunelli, Comitato Scientifico Progetto Cultura. Inoltre erano presenti Giancarlo Galan, Ministro per i Beni e le Attività Culturali; Giuliano Pisapia, Sindaco di Milano. Assente giustificato (dal ministro Galan) Gianni Letta, Sottosegretario alla Presidenza del Consiglio dei Ministri;
Più di duecento artisti in mostra all’Arsenale, scelti da un gruppo di altrettanti intellettuali presieduto da Emmanuele Francesco Maria Emanuele
ho spento gia’ la luce son rimasto solo io e mi sento il mal di mare… (Dik Dik) ILLUMInazioni un
Il leone d’oro come miglior artista invece è stato assegnato a Christian Marclay per l’operaThe Clock, 2010, in mostra all’Arsenale, mentre il leone d’argento per il giovane artista più promettente è andato a Haroon Mirza. La giuria, composta da Hassan Khan (Egypt), Carol Yinghua Lu (China), Letizia Ragaglia (Italy), Christine Macel (France), and John Waters, ha inoltre assegnato due menzioni speciali al Padiglione Lituano, rappresentato da Darius Miksys e l’altra al lavoro di Klara Lidén, Untitled (Trashcan), 2011, sempre in mostra all’Arsenale.
Aperto da una settimana PHotoEspaña, festival internazionale della fotografia e delle arti visive di Madrid, che insieme a Paris Photo si contende il primato tra gli appassionati dell’ottava arte
Andrò contro corrente, ma a me il Padiglione sgarbiano non dispiace. Lo dico prima dell’inaugurazione ufficiale della Biennale, con la
Parlerò ancora di Padiglione Italia e di come si va delineando il “progetto Sgarbi” in questi giorni di frenetica (per gli altri attori) preparazione alla vernice della kermesse d’arte contemporanea più importante del mondo, con buona pace per chi crede che non lo sia.
Quest’anno il tema scelto dalla direzione scientifica composta da Angela Vettese, Carlos Basualdo e Pier Luigi Sacco è Forms of collecting/ Forme della committenza, dove la voluta ambiguità del titolo, nella sua doppia connotazione in italiano e inglese, racconta un universo composito, dalla relazione tra pubblico e privato, al ruolo delle istituzioni nella scena contemporanea, ma anche alla dimensione “maniacale”, intensa, del collezionismo, e al rapporto intimo tra committente e artista. In questo viaggio appassionante tra le collezioni italiane e non solo, le collezioni museali internazionali più significative, le occasioni in cui i progetti d’arte, anche quelli più visionari, hanno preso vita, il festival coinvolge anche per questa edizione un panorama di oltre 120 protagonisti provenienti da tutto il mondo, senza dimenticare di raccontare come la committenza si realizza nelle altre discipline, dall’architettura, alla moda, al design, al food.
Un’installazione di 96 moduli elettronici che ricevono icone di paesaggio realizzate da Davide Coltro, durante i sei mesi di durata della Biennale Arte. Un modo di assistere al processo di costruzione di un’opera d’arte e insieme seguire la reale osservazione del Paese, esplorato dall’artista.Res_publica I, questo il nome dell’opera scelta per partecipare alla 54 Biennale d’arte di Venezia, nel Padiglione Italia, proporrà un flusso visivo secondo l’algoritmo deciso dall’artista: le sequenze di paesaggi muteranno da una visione cromatica caleidoscopica a un ordine cromatico che consente di percepire la bandiera italiana. La stessa bandiera resterà quindi in movimento per lo scorrere dei paesaggi come rispondendo per alcuni minuti alla sollecitazione di un “vento digitale”.
