Diana Avgusta Stauer, Autore presso ArtsLife

Van Gogh - Natura morta con patate febbraio-marzo 1888

Ван Гог в Милане. Человек, земля и ее плоды в преддверии ЭКСПО.

18 Октября 2014тгода в Палаццо Реале в Милане состоялось торжественное открытие выставки Выставка «Ван Гог, человек и земля». Замечу, что в традициях миланцев аперитив играет важную роль. И, в связи с этой культурной особенностью, искусствоведы уже называют собрание импрессионистских натюрмортов с картошкой, приправленной маслом, или тарелкой лука – своеобразной закуской к долгожданной международной выставке Expo 2015, тема которой, “Накормить Планету”.

Основная тема выставки – природа как пища для тела и души. На более чем 50 картинах голландского мастера изображена сельская жизнь, тяжелый труд на полях, а также природа как убежище для души, источник радости и красоты, полная противоположность урбанистическим пейзажам, возникшим в результате европейской индустриализации конца XIX века.

Diana Avgusta Stauer

“Современное видение” – выставка в Чертозе. Итальянские художники на Капри.

С 13 сентября по 12 октября 2014 года на Капри пройдет выставка “Современное видение” – выставка в Чертозе. Итальянские художники на Капри”, организованная благотворительной организацией Институтом Визуальных Исскуств Гаруццо. Это уникальное событие, которое стоит посетить любителям искусства.

О выставке мне любезно рассказал ее куратор, Александро Демми. “Проект “Современное видение” – выставка в Чертозе. Итальянские художники на Капри” возник из стремления обратить внимание на наиболее значительные впечатления, которые вызывают твеорения современной плеяды итальянских художников. Это коллективная выставка, что подчеркивает некоторые из основных этапов в искусстве наших дней, благодаря работам художников, принадлежащих к ряду разных поколений”.

Diana Avgusta Stauer

Джованни Сегантини. Возвращение в Милан.

С 18 сентября 2014 г. по 18 января 2015 г. жители и гости столицы моды и дизайна, Милана, смогут посетить уникальную выставку в Королевском Дворце “Джованни Сагантини. Возвращение в Милан”. Джованни Сегантини, один из великих европейских художников конца XIX – начала XX века, имеет особое отношение к Милану: этот город стал для него «родиной души», и именно сюда он обращался за вдохновением на протяжении всей своей жизни. Выставка начинается с прославления миланского духа: именно этот город, с его культурным и духовным богатством, характеризует его работы как «живущую метафору» традиций, повседневные пейзажи малоизвестных уголков удивительной красоты. Также стоит упомянуть,что выставка Сеганини станет как бы прелюдией к международной выставке ЭКСПО 2015 года, приготовлениями к которой город живет последние два года.

В экспозиции представлено около 120 картин, раскрывающих все творческие этапы Сегантини, а некоторые произведения художника предстанут перед публикой впервые. На выставке представлены 120 работ великого художника из Трентино; картины заимствованы из крупных музеев и частных коллекций Европы и США. Экспозиция разделена на восемь разделов, каждый из которых посвящен одному из аспектов искусства Сегантини. Важно отметить, что посетители смогут увидеть некоторые из величайших шедевров великого художника, многие из которых никогда не выставлялись в Италии или выставлялись последний раз более века назад. Кураторы этой выставки ставили целью проследить эволюцию творчества Сегантини от натурализма до символизма, исследовать особенности его живописной техники, а также – определить новаторство художника в европейской пейзажной живописи.

Diana Avgusta Stauer

“Райский сад” на Ковре “Тигры” и персидских коврах XVI века.

Если вы оказались в Милане, или планируете поездку в ближайшее время, до 1 октября 2014 года у вас есть шанс посетить уникальную выставку “Райский сад” на Ковре “Тигры” и персидских коврах XVI века в Музее Польди-Пеццоли, организованную, чтобы отпраздновать восстановление одного из своих самых необычных объектов: Сефевидов Персидский ковер шестнадцатого века, известный как ковер тигров.

Выставка, организованная Британским исследователем Майклом Франсес, рассказывает о том, что этот престижный ковер был куплен Джан Джакомо Польди Пеццоли на закрытом аукционе в 1855 году. Помимо ковра тигров, общественность может полюбоваться ценным Охотничьим Ковриком, из постоянной коллекции Польди Пеццоли, и другими ценными персидскими коврами шестнадцатого века из государственных и частных коллекций.

Реставрация ковра тигров стала возможна благодаря щедрой поддержке Фонда Bruschettini и Open Care. Выставка стала возможной благодаря вкладу Джона Эскенази, который в течение многих лет поддерживает музей, под патронажем MiBACT, Ломбардии, городских властей и Торгово-промышленной палаты Милана.

Diana Avgusta Stauer

Путешествие в мир грез: выставка Марка Шагала в Милане

Ретроспектива 1908-1985 гг является самой крупной из тех, которые когда либо были посвящены творчеству Шагала в Италии. Более 220 произведений расскажут о творческом пути художника, представляя и картины, которые ранее не выставлялись. Посетив эту выставку вы сможете окунуться в необычный, сказочный мир. Для исследователей до сих пор остается загадкой, как человек, находившийся в постоянном уединении, тем не менее, не потерял той искры в сердце, которая вела его на протяжении всей его жизни и позволяла, как в детстве, восхищаться природой и человечеством, иметь веру в бесконечные возможности реализации творческого потенциала, и мечтать о том, чтобы построить прекрасный мир, в котором возможно все: и полет над облаками родного Витебска, и, как выразился бы Фрейд, сгущение, присущее сновидениям, где фигуры и лица выполняют роль передачи одной идеи, но не персонализированы сами по себе .

Творчество Шагала — удивительное переплетение древних иудейских традиций и новаторских тенденций. Прожив без малого сто лет, меняя города и страны, Шагал всегда сохранял национальное самосознание, оставаясь человеком вне времени и географии.

Этот удивительный человек родился в Витебске, учился в Петербурге, дышал Парижем, жил в США, но всюду и в любых обстоятельствах оставался сыном еврейского народа. И куда бы ни забрасывала его судьба, Шагал всегда хранил в сердце родной город, рисуя его тихие улочки и низенькие дома даже на полотнах с видами Парижа. Витебск — вторая по значимости «модель» художника. Место первой с 1909 года и до конца жизни было занято Беллой — любимой, женой, музой.

Diana Avgusta Stauer

Выставка “Генезис” – планета Земля глазами Себастьяна Сальгадо.

Выставка “Генезис” – это зачаровывающее фотографическое путешествие по пяти континентам, которое представляют 245 черно-белых снимков. В беседе, куратор выставки, супруга фотографа Лейла Уаник Сальгадо подчеркивает редкую красоту уникальной фото- коллекции. Наше драгоценное наследие – планета Земля, как бы говорят сами фотографии.

Себастьян Сальгадо – доктор экономических наук, которого в возрасте более 40 лет неожиданно увлекла страсть к фотографии. Его история заслуживает особого внимания и, как мне кажется, неотделима от его творчества.

Себастьян Рибейро Сальгадо родился 8 февраля 1944 года в штате Минас-Жерайс, Бразилия на ферме среди дождевых тропических лесов, где он каждый день был окружен буйством дикой природы. В возрасте около 15 лет он покинул свой дом, чтобы продолжить обучение в школе в ближайшем городке, который казался просто чудом урбанизации по сравнению с первозданными местами, где Себастьян вырос, ведь жители фермы сами потребляли все, что выращивали, и только раз в год отгоняли скот на рынок, покидая ферму.

В 16 лет он переехал в соседний Витории, где делает среднюю школу и начал учебу в университете. В то время недовольство диктатурой охватывало Бразилию, и Себастьян Сальгадо был одним из множества молодых активистов левого движения. Однако молодые оппозиционеры должны были принять решение: остаться в стране, подвергаясь опасности, или покинуть её. Централизованным решением организации, к которой принадлежал Себастьян, стал отъезд его и многих других активистов, за границу. Себастьян переехал во францию со своей женой, где получил степень доктора наук и престижную должность в инвестиционном банке, его жена (в 1967 году он женился на Лейле Делуз Уаник) стала архитектором.

Diana Avgusta Stauer

Греция: Ветряные мельницы Миконоса

Миконос – один из наиболее известных греческих островов. Он заслуженно привлекает интерес большого количества туристов со всего мира, среди которых много

Diana Avgusta Stauer

Греция: Остров-музей Делос – всемирное наследие ЮНЕСКО.

Остров Делос – является одним из самых больших в мире музеев под открытым небом. Согласно мифам древней Греции, плавающий остров появился в результате того, что Посейдон захватил своим трезубцем комок земли с морского дна. Здесь нашла свое пристанище возлюбленная самого Зевса – Лето, которая родила на острове Аполлона и Артемиду.

А было это так: Лето, преследуемая ревностью Геры, долго странствовала по свету, но нигде не могла найти себе приют, опасаясь кары великой богини земли – супруги своего возлюбленного Зевса. После просьбы к острову Делос, куда Лето прибывает в образе волчицы, стать её пристанищем и обещания прославить остров великолепным храмом, Лето девять дней мучается там в родовых схватках, а затем под пальмами рожает Аполлона и Артемиду (именно поэтому один из эпитетов Аполлона был Делиос, а Артемиды — Делия). Для обеспечения безопасности Леты Зевс связал остров цепями с морским дном (по другой версии мифа он закрепил его на 4-х алмазных колоннах).

Сегодня снято немало документальных фильмов, рассказывающих о том,что лишь на заре 20-го века археологи обратили свое внимание на остров Делос и стали проводить на нем раскопки. Увы, к тому времени большинство бесценных сокровищ и предметов культа было расхищено. В настоящее время взгляду предстают лишь руины храма Артемиды, святилище Аполлона и уникальные в своем роде огромные статуи грозных львов, которые были должны охранять дорогу от того самого озера, где жили лебеди-оракулы.

Diana Avgusta Stauer

Культурное наследие Долины Аоста: Замок Сарриод д’Интрод.

Замок Интрод (Chateau d’Introd) от франц. «entre eaux» [entr-o], что в переводе с означает «между вод». Действительно, георгафическое положение замка именно таково: он стоит на скале, защищенной ущельями рек Савара и Дора ди Рэмес.

По-справедливости, замечу, что в официальных источниках замок именуется Замок Сарриод д’Интрод (Chateau Sarriod d’Introd). И здесь, как говорил известный всем персонаж – Шерлок Хоумс: «Элементарно, Ватсон». Итак, Сарриод – фамилия основателя замка, а город Интрод – местоположение. Также оговорюсь, почему правильно в данном случае говорить не кастелло (castello – в переводе с итал. замок) – т.е. на итальянский манер, а именно – шато (chateau – в переводе с франц. замок) – т.е. на французский манер: аристократическая семья Сарриод была французской, как и Шаллан, и впрочем сама королевская семья Савой. Правда, что Аоста и сейчас говорит на смеси итальянского и французского. И французский здесь знает каждый. А все потому, границы в средние века носили скорее условных характер, в зависимости от объединения (при союзничестве или браке) или разделения (между наследниками или в результате военных действий) феодальных владений.

Diana Avgusta Stauer

Культурное наследие Долины Аоста: Замок Фенис.

Средневековые замки в живописной итальянской провинции Валле д’Аоста рассыпаны, словно звезды на небосклоне.

Один из хорошо сохранившихся – замок Фенис (Fenis). Постройка, являющаяся типичным примером средневековой итальянской архитектуры, расположена в одноименном городе Фенис, на юго-западе, у подножья горы Сен Жюльен.

В настоящее время замок является одной из самых интересных туристических достопримечательностей в этой части Италии.

Замок Фенис – комплексное сооружение, выстроенное концентрически вокруг внутреннего двора. Оригинальная крепость Аоста упоминается в исторических документах в 1242-м, и в это время, вероятно, замок был просто окружен защитными стенами. Фортификационное строение служило поместьем местной семье Шалла (Challant), феодалам Аоста.

В отличие от других замков, построенных для ведения активных военных действий и защиты войск и населения, замок Фенис не расположен на какой-либо высокой горе, а совсем наоборот, располагается на совсем маленьком холме. Этот очевидный контраст расположения с массивными и высокими стенами замка дает понять, что замок Фенис был построен больше как средство впечатлить гостей хозяина замка.

Diana Avgusta Stauer