Sabato 9 marzo ore 19.00 si conclude il progetto Genealogia a cura di Ludovico Pratesi per la galleria FuoriCampo di Siena (via Salicotto 1/3 angolo Piazza del Campo) che ha visto la partecipazione di artisti di diverse generazioni in confronto dialogico attraverso le loro opere; dopo gli appuntamenti del 2012, Emanuele Becheri con Carlo Guaita, Giovanni Ozzola con Remo Salvadori, in questo terzo episodio Francesco Carone sviluppa in maniera personale il concetto che sta alla base dell’idea di Genealogia coinvolgendo nel progetto altri artisti che interverranno su una stessa opera.
Un progetto che prende avvio da una tela di piccole dimensioni (30×40 cm), dalle misure tradizionali, abbinata a un tema che appartiene alla storia dell’arte classica come la tempesta marina: un soggetto che l’artista affida a un nutrito gruppo di pittori, legati all’artista dalla stima reciproca. Ciascuno di loro lavora sulla medesima tela, per interpretare lo stesso tema uno dopo l’altro, inevitabilmente condizionati dal dipinto realizzato in precedenza. L’artista senese segna così il punto di una ricerca creativa che coinvolge un’intera generazione di artisti, fra i più interessanti del panorama nazionale, senza mostrare apparentemente nulla di sé, ma ponendosi unicamente come ideatore di un’opera che si compone degli interventi di altri artisti a lui vicini per sensibilità e per età.
Il lavoro di Carone è da sempre rivolto a una riflessione – una rinuncia operosa – sull’autorialità dell’opera che l’artista nasconde fra le pieghe di una riflessione serrata che osserva e reinterpreta la realtà, sia naturale o artificiale, quale fine del suo operare. La scelta di non intervenire nell’opera presentata alla galleria FuoriCampo s’inserisce perfettamente in un’attitudine che limita il suo agire ad una progettualità ideale che conduce lo svolgimento del lavoro su una direzione che non conosce un arrivo predefinito se non nel compimento del suo sviluppo.
Emerge dunque una nuova interpretazione di Genealogia che si realizza sulla partecipazione, in parte condivisa e in parte indipendente, allo stato attuale dell’arte attraverso la voce di artisti diversi che abitano come lui lo spazio della contemporaneità. Eugenia Vanni, Luca Bertolo, Paolo Parisi e Luca Pancrazzi sono solo i primi artisti che sono intervenuti sull’opera di Carone, cui egli ha fornito esclusivamente il supporto ideologico e formale per un’opera che intende rappresentare una Tempesta, seguiti da molti altri che negli anni a venire forniranno il loro contributo. Il tema della tempesta, rimanda alla celebre tela di Giorgione ma acquista anche una valenza ideologica e simbolica come espressione del mutamento radicale, estratto – distinto – dall’usuale scorrere del tempo, e tuttavia reso eterno.
Si esaurisce così il progetto che dal confronto con il passato vuole, attraverso il presente, lasciare un’impronta nel futuro come un seme che germoglierà, degno di far nascere una nuova genealogia a cui gli artisti di domani attingeranno con sempre maggiore interesse.
La mostra resterà visibile fino al 22 aprile quando l’opera continuerà la sua trasformazione passando da artista ad artista ciascuno dei quali lascerà la sua impronta su questo tempo in(de)finitamente presente dalla forma di una piccola tela sulla quale Carone non è mai direttamente intervenuto, limitandosi a offrire il sostrato dove agire, giovandosi della partecipazione di una generazione di artisti che egli usa come materiali e tecnica, ma fuori dal suo controllo.
L’opera Tempesta sarà visibile per la durata della mostra in Galleria FuoriCampo, prima di riprendere il suo cammino ri-creativo in rinnovamento perpetuo. Il lavoro, in ogni fase della sua rielaborazione nei mesi successivi, resterà stabilmente esposto all’interno di una vetrina nel Vicolo dei Borsellai.
In galleria il catalogo della mostra.
Si ringrazia: Atelier Dolce Vita, Michela Bracciali, Marco Giannetti, Logitel Siena, Il Lenzuolo.
FRANCESCO CARONE
Siena 1975, vive e lavora a Iesa (SI).
Tra le principali mostre personali: Muta Bellezza, Galleria SpazioA, Pistoia, 2013 (in corso); Rendezvous des amis, a cura di Marinella Paderni, Palazzo Pubblico, Siena, 2012; Horror vacui, a cura di Lorenzo Giusti e Arabella Natalini, EX3 Centro per l’Arte Contemporanea di Firenze (2012); Maelstrom, Galleria SpazioA, Pistoia, 2008; Ora l’autunno del nostro scontento, a cura di M. Paderni, Art Waiting Room, Lago S.p.a., Villa del Conte (PD), 2008; Le dimore filosofali, SpazioA contemporanearte, Pistoia, 2006. Atlante – Deposizione, a cura di S. Risaliti e P. Gagliano, Quarter -Centro Produzione Arte, Firenze, 2005; Fronte del porto, a cura di G. Caroppo, Porto, Barletta BA, 2005. Mare Nostrum, a cura di D. Ivanova, Chiesa del Luogo Pio, Livorno, 2004; Green Gallery, testo di Massimiliano Tonelli, Galleria Isabella Brancolini, Firenze, 2003; Francesco Carone, Pennacchio Argentato, a cura di M. Tonelli e P. Guadagnino, Galleria T293, Napoli, 2002.
Tra le principali collettive si ricorda: Brightlight – Darklight, Accademia Americana, Roma, 2012; Contemporary locus1, a cura di P. Tognon, Luogo Pio della Pieta, Istituto Bartolomeo Colleoni, Bergamo, 2012; EPIPEDON, a cura di L. Pratesi, CO2 gallery, Roma, 2012; Niente da vedere tutto da vivere, a cura di L. Bruni, Evento Parallelo/XIV Biennale Internazionale di Scultura, Istituto del Marmo Pietro Tacca, Carrara, 2010; Actuelle Positionen Italienischer Kunst, Stadtgalerie, Kiel (Germania), 2010; Mediterranean, a cura di E. Scipioni, V. Kortun, The Road to Contemporary Art, Roma, 2009; Arrivi e partenze. Italia, a cura di A. Fiz e W. Gasperoni, Mole Vanvitelliana, Ancona, 2008; Collezione Farnesina – Experimenta, a cura di M. Calvesi, L. Canova, M. Meneguzzo, M. Vescovo, Ministero degli Affari Esteri, Roma, 2008; Talent Prize, Museo del Corso, Fondazione Roma, Roma, 2008; Open Air, a cura di M. Paderni e I. Saccani, Orto Botanico, Parma, 2007; Progettoggetto, a cura di S. Coletto, Palazzo Bracciolini delle Api, Pistoia, 2007; Storytellers, a cura di P. Gaglianò, Parco dell’Acciaiolo, Scandicci, Firenze, 2007.
